Festival de Artes al Aire Libre

El Festival de Artes al Aire Libre es un homenaje a Guayaquil por su aniversario de Independencia, que ha venido realizándose cada año desde el 2000 hasta la presente fecha.

Evento masivo de arte más importante en el Ecuador y también en América del Sur, ya que reúne 10 géneros artísticos en 12 lugares distintos de la ciudad y al aire libre. Con el fin de que tanto artistas nacionales y extranjeros expresen su creatividad en presencia del público y a la vez este pueda vivir la experiencia de cómo nace la obra como un lienzo en blanco, como se desarrolla y culmina.

Las categorías a premiarse son: Artes Alternativas, Narración, Danza, Pintura, Música, Teatro, Títeres, Cortometraje, Fotografía, Escultura, cuyos escenarios son: La Plaza Cívica del Malecón 2000, Plaza de Integración, Plaza Colón, Ágora I y II, Jardines del Malecón, Escalinatas del Cerro Santa Ana, Plataformas del MAAC, Plaza Rodolfo Baquerizo Moreno, Plaza de la Música, Parque Lineal de la Avenida Carlos Julio Arosemena y Plaza San Francisco, Palacio de Cristal, Paseo León Febres Cordero.

Esta actividad crece con el pasar de los años y aporta al desarrollo cultural del país.

Lo que se conoce hoy como FAAL nace en el año de 1994 como Salón de Octubre cuyo género era la pintura.

Pero en el 2002 se modifica el nombre bajo ordenanza como Festival de Artes Plásticas en presencia y al Aire Libre “Independencia de Guayaquil”. Luego en el año 2003este concurso otorga premios por separado tanto para pintura como escultura y en el 2004 se incorporan otras categorías como teatro, títeres, danza, artes alternativas, música y poesía, manteniéndose con el mismo nombre. Finalmente en el 2006 cambia su nombre por Festival de Artes en presencia y al Aire Libre-FAAL “Independencia de Guayaquil” incluyéndose otros géneros como: fotografía, cortometraje y poesía que luego es cambiado por declamación y finalmente por narración oral.

En sí este festival hace cambios cada año que se lo realiza, con el fin de corregir errores, superando el evento anterior.

La creación del logo se la realizó con el fin de posesionar gráficamente el evento, este se dio en el año 2005 el cual se mantiene cada año en el que busca representar al artista a través de sus técnicas, herramientas y soporte que emplea del exterior para revelar su capacidad creativa.

El gráfico representa una mano que sostiene un diente de león.

La mano representa el artista, sea cual sea el género, el diente de león en la naturaleza es una semilla que crece en las praderas, y al llegar el viento sus semillas se esparcen en el aire.

Lo que se interpreta es que el diente de león es la herramienta del artista, lo que no se ve, es el soplo creativo del artista que hace que su semilla se esparzan. Por ello las obras plasmadas se mueven en el aire y se expanden. El individuo es su soplo creativo.

Alex del Río, Asesor de Comunicación de Imagen del Museo Municipal menciona: “Para el creativo la espontaneidad en el diseño es una técnica”.”En el arte los soportes gráficos no son híbridos, todos tuvieron su razón de ser. Cada elemento tiene su soporte. Cada cosa está ahí justificadamente”.

Este evento se da con el fin de que la población ecuatoriana, forme parte del evento, así, artistas tanto profesionales o aficionados sean partícipes dándose conocer al público a través de sus obras y el ganador obteniendo a su vez un incentivo económico La página web: http://www.faal.info/ donde los artistas podrán ver con mayor detalle las bases aplicadas en cada categoría y participar.